Gracias por jugar a mi juego: en el mundo de los videojuegos, somos la luz el uno para el otro

Si tuviera que elegir un momento de la cultura popular de los últimos años que mejor represente la relación entre los jugadores y los creadores de videojuegos, mi respuesta no vendría de ningún título concreto de la categoría «AAA», sino del final de la película *Ready Player One*.

En aquel destartalado desván, cuando el protagonista, Wade, encontró la consola que ocultaba el huevo de Pascua definitivo,el creador del juego, Halliday, con la cabeza cubierta de canas —o, mejor dicho, su proyección de conciencia virtual—, frente a aquel joven que realmente había comprendido su interior, sin sermones ni sentimentalismos, se limitó a pronunciar con serenidad aquellas palabras que parecían tener el peso de mil jun:

«Gracias por jugar a mi juego».

Estos últimos días me he topado en Douyin con un vídeo en el que han colaborado cien personas, perteneciente a la sección «Gracias por jugar a mi juego», que ha llegado al corazón de muchísimas personas como yo.En el vídeo aparecen más de cien creadores de contenido de videojuegos que todos conocemos bien —desde productores legendarios como Hideo Kojima hasta los creadores de videojuegos chinos que vemos a diario, pasando por los productores del «Proyecto Estrellas de China» de PlayStation «China Star Program», pasando por los creadores de videojuegos nacionales que seguimos a diario—, comparten, a través de entrevistas y narraciones, sus experiencias más auténticas en el mundo de los videojuegos, los entresijos del proceso creativo y sus motivaciones iniciales, respondiendo de la forma más sincera a una misma pregunta: ¿qué son, en realidad, los videojuegos para nosotros?

En los recuerdos de Hideo Kojima, fundador de Kojima Productions y productor de la serie «Death Stranding», aquel niño que, desde el otro lado del escaparate, anhelaba un videojuego sin poder conseguirlo, acabó convirtiéndose en un creador de sueños: un maravilloso ciclo vital. Resulta que el punto de partida del maestro no fue más que un niño que quería ahorrarse unas monedas;

Es esa coherencia y ese orgullo que brotan del fondo del corazón cuando el famoso bloguero de videojuegos @ChunHei se autodenomina, sonriendo, «un mal jugador»; es cuando @JugadorVeterano_YangLaoTou, de más de 80 años, le recuerda a su nieta ante la cámara: «Acuérdate de comprarme *Resident Evil 9*»;es también la obstinación de @Solo Cuervo, que superó *Sekiro* sin sufrir ningún daño, al desarrollar con una sola mano y tras años de práctica su propio estilo de juego, sin rendirse ante el destino; es la expresión de «¿qué tontería dices?» que pone @Nadya, presentadora de *Nuclear Waves*,y su expresión de «¿qué tontería estás diciendo?»; es la bloguera polifacética @Xiaoningzi, la «Diva del Juego», capaz de deconstruir los límites de los videojuegos con su erhu y su voz, cuando compara los videojuegos con «un armario mágico en el dormitorio: al abrir la puerta y adentrarse en él, te encuentras en otro mundo», una metáfora exquisita que hace que todo el mundo asienta con entusiasmo.

Todas estas imágenes se resumen en una frase: los videojuegos son más que código; esos detalles en los que los creadores se esmeran hasta la extenuación y esas jornadas que los jugadores dedican día y noche al juego son, en esencia, momentos de soledad. Pero cada vez que se pulsa «Empezar partida», esa soledad se transforma en resonancia y esa pasión se convierte en significado.Tal y como dice en su voz en off @女流66, una figura de referencia en el ámbito de los videojuegos para consolas en China: «Los videojuegos permiten a las personas intercambiar el tiempo entre la realidad y lo virtual.En un día de la realidad, es posible que ya hayas visto la mitad de la vida del protagonista del juego; o quizá te hayas quedado atascado en una batalla contra un jefe sin avanzar lo más mínimo. La extravagancia del mundo del juego, la compresión o la expansión del tiempo, solo hacen que uno recuerde una cosa: disfrutar sin cansarse».

Y eso es precisamente lo que nombres tan conocidos como PlayStation, Nintendo o Xbox transmiten a los jugadores: no son solo una máquina, sino la puerta de acceso a innumerables mundos que se encuentra en el salón. Son portadoras del mensaje que los creadores quieren transmitir y albergan el sueño de cada jugador: «recorrer todo el universo en el tiempo limitado de la vida».

Al leer esto, de repente sentí que me había llegado al alma. No se trata solo de un agradecimiento, sino más bien de una especie de código secreto que conecta dos mundos que, en principio, eran paralelos.Y la consola, esa caja negra que descansa silenciosamente en el salón, es precisamente el soporte tangible donde se cruzan esos dos mundos. No solo es parte del día a día de los jugadores, en el que disfrutan de momentos maravillosos, sino también un escenario exclusivo en el que los creadores transmiten sus sentimientos y nos unen a todos.

Este sentimiento recíproco me ha permitido a mí, que antes era un «espectador», experimentarlo ahora en carne propia.

De la pista de competición a los sueños

Fuera de la pantalla, soy periodista deportivo y me dedico a la cobertura y la producción de contenidos fotográficos en directo de la CBA y la Superliga china.

Antes pensaba que esa emoción que se siente desde fuera de la línea de banda o desde la unidad móvil de retransmisión era ya la máxima expresión de la pasión.He captado la euforia tras un gol decisivo y también he sido testigo de la desolación tras una lesión. Mi trabajo consiste en contar las historias de otras personas a través de las imágenes y la palabra; el guion de esas historias lo escriben el sudor, los marcadores y los honores. Es un trabajo que te llena de pasión.

Además, soy un jugador; los videojuegos son otra de mis grandes aficiones. Cada vez que termino una jornada agotadora de reportajes sobre el terreno y vuelvo a casa para desplomarme en el sofá, siempre acabo cogiendo el mando sin darme cuenta. Cuando se enciende esa barra luminosa, es como si me teletransportara del mundo real a otra dimensión.En *The Last of Us*, acompaño a Joel y a Ellie a través de un país devastado, experimentando esa desesperación de haberlo perdido todo y el instinto de proteger a los demás; en *God of War*, comparto con Kratos el peso del pasado y aprendo a ser un padre torpe, pero decidido.

En aquella época, yo no era más que un jugador sin pretensiones. Me maravillaba la grandiosa interpretación de la mitología nórdica que había creado Santa Monica Studio y me sumergía en el minucioso cuidado que Naughty Dog ponía en los detalles de la naturaleza humana. Para mí, esos juegos eran obras de arte, entretenimiento y un refugio.Nunca pensé que algún día yo también podría, al igual que esos creadores de videojuegos a los que tanto admiraba, convertir mi pasión en mi trabajo diario.

El punto de inflexión se produjo una noche cualquiera.Por aquel entonces, hice un breve vídeo en el que desglosaba la trama de un juego exclusivo de PlayStation. Lo hice por puro amor al arte; igual que cuando hacía reportajes deportivos, revisé el metraje, desglosé el lenguaje cinematográfico y analicé las motivaciones de los personajes, pasando varias noches en vela. Lo publiqué en Internet con la única intención de dejarlo constancia, igual que cuando anotaba los partidos en mi cuaderno de entrevistas.

Para mi sorpresa, ese vídeo recibió muchos comentarios y parece que he encontrado otro grupo de «lectores». Me he convertido en creador de contenido sobre videojuegos.

En la sección de comentarios, innumerables jugadores discutían conmigo sobre un detalle concreto y compartían las lágrimas que habían derramado y el valor que habían adquirido en este juego. En ese momento, de repente tuve una sensación maravillosa: parecía que ya no era solo ese periodista que se limitaba a informar desde la barrera, sino que yo también me había convertido en parte de este «festín de los videojuegos».A través de mi interpretación, he conectado con el profundo significado que los creadores habían ocultado, y también he conectado con los miles y miles de jugadores que, como tú y como yo, están frente a la pantalla.

La sensación de sentido fluye en ambos sentidos al pulsar el botón de inicio.

Lo que me han enseñado los videojuegos para consola: la realidad y los sueños son, en esencia, una misma cosa

Probablemente, muchos de nosotros hemos considerado alguna vez los videojuegos como una «vía de escape» de la realidad. Cuando el trabajo nos agota, nos sumergimos en el juego para desconectar; cuando la vida se vuelve demasiado cotidiana, nos convertimos en héroes en el mundo virtual. En el momento en que se enciende la pantalla, parece que podemos dejar el mundo exterior a un lado, al menos por un rato.

Pero, a medida que vas jugando, descubrirás algunos cambios maravillosos.

En *Ghost of Tsushima*, mientras Ataka seguía las huellas desafiando el viento, con el tiempo aprendí a mantener la calma ante los problemas de la vida real y a buscar pistas paso a paso;Al avanzar a tientas por la selva mecánica de *Horizon: Forbidden West*, al enfrentarme a ámbitos desconocidos en la vida, he adquirido el valor de «acercarme a ver qué hay».Esas noches en las que me enfrentaba a un jefe de *Sekiro* decenas de veces no me enseñaron cómo vencer a Genichirō Ashina, sino que «intentarlo una vez más» es, en sí mismo, la respuesta.

Las noches en vela de los creadores y su obsesión por los detalles acaban traduciéndose en un grito de asombro o una sonrisa cómplice ante la pantalla.Y cada vez que nosotros, los jugadores, nos involucramos en el juego —preocupándonos por el destino de los personajes, emocionándonos con los guiños ocultos o pasando la noche en vela por una trama— también dotamos a estas obras digitales de calidez. Los videojuegos no son solo código, sino que son, en realidad, un sueño que tejemos juntos.

El creador de videojuegos @HeladoInocente, cuyo perfil se centra exclusivamente en compartir experiencias de juego, lo expresa con gran claridad: «Al fin y al cabo, las personas tienen por naturaleza el derecho a perder el tiempo; divertirse no es nada vergonzoso y la felicidad no necesita justificación alguna».

A veces, lo que nos enseñan los videojuegos no es cómo escapar de la vida, sino cómo volver a ella con el valor, la curiosidad y la paciencia que hemos adquirido en el juego, para seguir adelante. Igual que cuando, de pequeños, cogimos por primera vez el mando: el mundo de la pantalla es fascinante, y nosotros, con el mando en la mano, también vamos creciendo poco a poco.

Gracias por jugar a mi juego, gracias por hacer realidad mis sueños.

Hoy en día, cada vez que me siento delante de mi PS5, veo cómo se ilumina la barra luminosa del mando y escucho ese característico sonido de encendido, ya no me siento simplemente un consumidor. Me siento como un participante, como alguien que contribuye a construirla.

Cuando terminé «Cosmic Robot», esa alegría pura y primigenia de los juegos de plataformas me recordó el momento en que, de niño, cogí por primera vez un mando. En ese instante comprendí que, por mucho que cambien los tiempos y por muy avanzados que sean los gráficos de los videojuegos, lo que estos conservan siempre es ese espíritu original que nos une.

Por eso, quiero decirles a todos los creadores: «Gracias por crear los videojuegos que me gustan».

Gracias por haber creado ese mundo que me permite descansar, crecer, emocionarme e incluso cambiar mi vida. Y, como jugador y pequeño creador, lo único que puedo aportar a cambio es aprovechar con seriedad cada oportunidad que tengo de adentrarme en el mundo del juego, pulsar con seriedad el botón de «Inicio» y escribir con seriedad cada palabra y editar con esmero cada plano.

Tal y como dice @女流66 al final del vídeo: «Hemos elegido los videojuegos como medio para dar rienda suelta a nuestra curiosidad y explorar el mundo. ¿Por qué nos apasionan los videojuegos? Porque queremos recorrer todo el universo en el tiempo limitado que dura nuestra vida».

Nos reunimos por pasión.

En el mundo de los videojuegos, somos la luz los unos para los otros y nos iluminamos mutuamente. Y ese rayo de luz es suficiente para traspasar la frontera entre lo real y lo virtual, e iluminar cada paso que damos.