前些日子，茶馆编辑部在吹水时曾经聊到，人的一生哪怕没有变故地活至杖朝之年，也不过两万余天，而如果从中择出五年，这十年之半、一千八百余天，既短到来不及完成初高中的课业，也长到足以让咿呀学语的婴儿成长为“歌吹待天明”的孩童。

今年，是《明日方舟》陪伴玩家们的第五个年头。

对于一款移动端游戏来讲，五年的持续运营可谓“长寿”。大部分手游产品的生命周期，并不太长，生命力往往会随着运营时间，逐步走向衰弱。

而这个五一，当我来到上海，参与到《明日方舟》今年的音律联觉和嘉年华之后，演出现场的大合唱与Fes的摩肩接踵，让我意识到，或许所谓的“周期律”，对于鹰角与《明日方舟》来讲并不适用。

因为，我见证了《明日方舟》与“博士”之间名为“热爱”的情感。

01

链接情感

5月初，上海春夏交替的这段时间并不燥热，赶往「2024明日方舟音律联觉-不觅浪尘」的路上，沁凉的风携着香樟清冽的味道，吹拂进我有些躁动的心。

这是我第一次参加《明日方舟》的线下活动。早在2021年鹰角首次举办音律联觉的时候，我便对其心驰神往。那时我还是《明日方舟》的玩家，在游戏上倾注了不少精力，然而随着时间变化，我已数年未回“泰拉”。

但是，这份“想要在线下相见”的心情却有被好好保留，像一枚种子，直到今天破土发芽。与《明日方舟》重逢的感受，一是多年未见，如赴旧人之约，陌生而忐忑；二是故愿得偿，难抑欢喜。

来参加活动的玩家，可能大部分都与《明日方舟》相伴同行了不短的时间。而我，怀着这样一份有些不同的心情，来到了这次音律联觉的举办场馆。

我的场次是2号的日场，为求保险到得比较早，抵达时是早上10点多，距离正式开演，还有将近3个小时。没想到场馆已经大排长龙，队伍蜿蜒到了场馆外。日头虽然有些刺眼，但在等待期间，一些玩家已经聚到了一起，希望“场地玄学”能保佑抽卡，音效此起彼伏，相当欢乐。

作为半个“局外人”，我穿行于玩家之间，听着他们讨论游戏新内容、喜欢的同人作者和coser、以及抢到音律联觉门票的艰辛（即使今年音律联觉连开八场，仍是一票难求）

即使海报上的干员我不一定都熟悉，但这一方天地间关于热爱的浪潮，即使是我都能感到心潮澎湃。

场外的栏杆也包装了主题海报展示

那时的我尚未知晓，这份莫名的心潮澎湃，将陪伴我度过整个五一的线下之行。

步入场馆，今年音律联觉的帷幕，被音符缓缓拉开。

维多利亚、大炎、拉特兰、谢拉格......情绪随着编曲转换，仿佛巡游了一遍泰拉，既被低沉的呼麦引至寒风呼啸的萨米冰原，又被震撼的乐声带至卡西米尔竞技场，燃起昂扬斗志。

台上的演出配合屏幕画面，属于《明日方舟》的游戏记忆依次闪回，台下博士们的欢呼声起伏，耳畔的音乐与眼前所见的热爱，交汇在通过一个空间，不仅是一曲乐声、一段画面，更是一场邂逅、一段经历、一次冒险，是仿佛身在游戏世界的巡礼冒险，也是作为博士度过的时光点滴。

对于我来说，乐曲声中，我曾经想象过的游戏世界，开始在眼前有了画面。一时间，场馆里欢呼声震耳欲聋，曾经埋藏于心底的感动好像跨越了时间、穿越了记忆，在现实的维度中，让我热泪盈眶。

这份最初的感动，在与Starset乐队的全场合唱中达到了最高潮。

整整三首歌曲，主唱与玩家的合唱构成了完美的复调。座位前后左右玩家的声嘶力竭，我也被《Monster》带回了最初的记忆，不由得放开嗓子，成为了大合唱的一员。

很奇怪，我竟然会被乐声与画面感动至落泪，被现场热烈的氛围带到自然而然的跟唱，也许是被心底那颗种子破土而出的热量烫到了，又或许是单纯的氛围使然，这种心潮澎湃，或许也能用量子力学胡乱解释，也许是组成我身体的微观物质，被场内玩家心流的同频共振带至谐振。

这一刻，我或许不能再说自己算半个局外人，毕竟在这个被热爱建构出的情感场域中，没有人能例外。

而我如今，终于现场感受到了“音角”的含金量。

抛开现场氛围不谈，《明日方舟》的音乐风格多样，乐曲质量本身值得细品，现场超高质量的演出与音响效果，屏幕画面与演出节奏相配合，一幕幕游戏记忆在玩家眼前闪回，即使是对游戏不那么熟悉的我，也很难不对音律联觉本身给出高评价。

事实上，第一届音律联觉演出就已经获得过「好莱坞音乐传媒奖 - 最佳视觉媒体现场音乐会」的提名，去年的音律联觉演出甚至获得了该奖项。

《夜的赞歌》作者亨利·费朗罗曾有一句流传千古的话：“音乐是人类的通用语言。”

当这场以音乐为引的泰拉巡礼，串联起了玩家的游戏回忆，跃动的音符联觉了玩家的情感，大家在演出现场同笑同泪，如果你也身处其中，很难不被震撼。

本场演出接近尾声，伴随着VCR画面，《明日方舟》制作人海猫络合物的声音响起，向玩家表达感谢。

我想，这个现场，确实称得上是独一无二的难忘回忆。

02

沟通记忆

区别于音乐这种联想型载体，嘉年华的实物搭建，是对游戏记忆更具象化的呈现。

今年是鹰角第二次举办明日方舟嘉年华。这次嘉年华还在“官方馆”的基础上增设了“衍生馆”。

图为早上7点的馆外排队情况

官方馆的搭建主要与游戏本体内容有关，屏幕上的干员展示、浓缩了游戏内国家地区记忆点的搭建、与设定相符的互动游戏等等，玩家仿佛在展馆内进行泰拉大陆巡礼，不少玩家还身穿cos服来玩。

（甚至有玩家cos着现场求婚，大家纷纷“随礼”）

维多利亚展区，装载了巨大的蒸汽骑士，工业风的搭建配合蒸汽，粗犷而现代；

莱塔尼亚的王座之上，巫王雕像被符文书卷环绕；

拉特兰的教堂与射击、谢拉格的银心湖列车、哥伦比亚的万星园、新汐斯塔的火山与小羊......逛展期间，玩家的赞叹声、拍照的快门声不断传至我耳中。

莱塔尼亚展区的巫王像

官方馆甚至还有专门的终末地展区

来到“衍生馆”，漫游《明日方舟》编年史长廊，开服以来的游戏内容被逐一呈现，甚至还有不少“名场面”的橱窗展示（比如长椅画面、ALL时刻），唤醒博士们共同的记忆；主舞台与自由舞台交错活跃，馆内欢声笑语不断；《明日方舟》五周年贺图展示区，则是不断响起玩家的惊喜赞叹声.....

“愚人号”破浪前行

FES舞台区还请来了干员声优，与玩家现场互动

节日，是生活中值得纪念的重要日子。恰逢《明日方舟》五周年，不管是布置设计还是现场氛围，这次嘉年华，确实说得上是博士们的节日欢庆现场了。

03

未来，或许有更多五年

这次上海的经历对我来讲是独特的。

不管是音律联觉还是嘉年华，现场的所见所闻、所观所感都让我的心情久久不能平复。

即使是半个“局外人”，观演和游玩期间让我产生的共情，充分证明了这两场线下活动本身的质量，甚至足以让不了解游戏的人也乐在其中。你完全可以将音律联觉作为一场高水准的音乐演出来观赏；也可以将《明日方舟》嘉年华作为颇有趣味的游园会来玩。活动本身的高品质已经让其具备了一定的泛文化属性。

我不想说诸多的商业分析或是行业怎样的话，只想聊聊感受。这几天玩下来，我觉得《明日方舟》的音律联觉与嘉年华本身，都被办成了主创与玩家回应彼此的时刻，以及展现共同热爱的场合。

生命力即印证未来可期，何愁没有下一个五年？